不管是电影《红楼梦》中的主题歌还是《纤夫的爱》，不管是《想起老妈妈》还是《母亲的心事儿女最明白》，情深意切始终是于文华演唱之本。涓涓流水、窃窃私语般的呤唱，可谓情到深处、情到好处。与其说她是在歌唱，不如说她是在倾诉；与其说她用的是嗓音，不如说是在用心灵。歌者如此，听者亦然。聆听于文华，我们不仅需要耳朵，更是需要内心。

    在《母亲的心事儿女最明白》这首作品中，词曲作者廖勇以逻辑和深邃的笔调，表达了对党对母亲含蓄、亲近、真切之情。歌中没有惊天动地的豪言壮语，也没有长江黄河长城泰山那些惯用颂词，而是把镰刀、锤头、红旗、山歌等象征物人性化，字里行间内藏着绿叶对根的感恩与情意；表达了儿女对母亲的奋斗历程与历史使命的深刻理解。这首作品从创作到演唱，着意将生身母亲与党从概念和情感上浑然一体。歌曲内涵不是硬挤出来的感慨，不是喧嚣的振臂高呼，而是小中见大，细微入扣的内心颂誉。在歌曲创作中，只有音乐才是思想飞翔的翅膀。在《母亲的心事儿女最明白》这首作品中，创作者与演唱者浑然共识。他们一改颂歌作品“高大难”的创作“惯例”和俗成套路；一改相类作品的程式化风格；一改颂歌作品站在高处、做思想性引导的作法，而是强调音乐的可听上口和平民性，没有了强硬空泛的思想灌输，唱出了老百姓发自内心的情感。

 

 

    不久前，传媒和观众为我们的民族声乐打出了“千人一声、万人一面”的精辟的评语。此话绝非耸言，因为民族声乐界乏缺个性是不争的事实。于文华切悟其中之理，独自走出了一条“用嗓子绣花”、“民族与通俗结合”的路径。在《母亲的心事儿女最明白》的演唱中，她没有完全重复别人，也没有完全重复自己，而是把大量的民族养分吸入肌体，将平民大众的艺术思维溶入个性，使自己的演唱风格在不断求索变化中定位，相信于文华的“心事”也将被越来越多的观众所明白。

    她演唱的这首作品以我国西南少数民族的音调为创作灵魂，旋律围绕一个“5”音展开，用材素朴。编曲选择了舞曲风格，使节日的欢愉气息从音乐中扑面而来。而演唱组演唱的大量和声，使音乐在呼应中流淌。于文华准确的把住了其中的神韵，把住了一个“巧”字和一个“俏”字，将情感裹藏于动感轻松的乐律之中。